Viewpoints Virginia La scoperta di mia nonna una donna creativa

Immagino che la maggior parte dei lettori di Lustre non abbia più nonne in vita. Neanche io. Mia nonna materna morì giovane all'età di 47 anni prima che io nascessi. Ma è stato attraverso i cimeli di mia madre, nascosti in fondo agli armadi e ai cassetti, che ho imparato a conoscerla e ad apprezzarla. https://gitlab.freedesktop.org/perchsinger68 recente ho anche scritto un libro su di lei.

Si scopre che mia nonna Marguerita Mergentime era una nota designer tessile e industriale nella sua troppo breve vita. Ha progettato per l'originale Radio City Music Hall e per tre fiere mondiali. Ciò mi ha reso ancora più curioso. Mi sono tuffato con entrambi i piedi, immergendomi nell'ambiente circostante, nelle arti decorative e nel design del loro tempo: il periodo tra le due guerre, i ruggenti anni Venti, la Grande Depressione e l'inizio della Seconda Guerra Mondiale. Questo è quello che ho imparato.

Margeurita ha iniziato a disegnare tessuti per costumi da bagno e abiti in seta. Entrò a far parte del movimento del design d'avanguardia di New York City, composto da designer pionieristici che volevano portare il buon design alla classe media emergente. Nel 1932, tramite uno dei suoi colleghi, il designer di Radio City Donald Deskey, le fu commissionato di progettare pannelli murali e tappeti per l'allora in costruzione Radio City Music Hall. Può ancora essere vista oggi al piano Grand Lounge!

Ma la sua vera passione e ciò per cui è più conosciuta erano le tovaglie informali. Marguerita amava intrattenere e negli anni '30 cercò invano tovaglie adeguatamente moderne per la sua casa. Non voleva il bianco e non voleva il pizzo. Voleva design moderni e colori moderni. E poiché non riusciva a trovarne uno che le piacesse, iniziò a disegnarne uno suo.

I suoi primi progetti furono presentati a una mostra di arte industriale al Rockefeller Center nel 1934 e suscitarono scalpore. Ciò che è stato presentato non erano prototipi. Erano già venduti nei negozi che forse ricorderete: B. Altman's e Gimbels a New York City, così come nei grandi magazzini fuori città. Ma questa volta i suoi progetti hanno suscitato un ampio interesse da parte dei media e sono stati riconosciuti come rivoluzionari nei colori e nei design.

Aveva previsto la direzione informale dell'intrattenimento domestico e della vita familiare. Ha guardato all'arte moderna, ai cartelloni pubblicitari e ai tendoni teatrali, così come ai suoi diversi interessi, per trovare temi per i suoi vestiti, che spaziavano dall'arte popolare ai simboli nautici, motivi geometrici e disegni asimmetrici. Forse il più innovativo dei loro design e alcuni dei miei preferiti sono stati i letti che danno inizio alla conversazione. Presentavano parole e idee del giorno presentate con caratteri artistici e colori vivaci per affascinare l'ospite e garantire che la conversazione durante la cena fosse vivace. Decenni prima del concetto di esperienza utente, i loro asciugamani, set di tappetini e tovaglioli da cocktail ispiravano conversazioni su politica, cultura, storia e divertimento.

Anche mia nonna era un'abile networker, molto prima di Linkedin. È stata uno dei primi membri del Fashion Group, ancora attivo, un'organizzazione di donne che lavorano nella moda, nella vendita al dettaglio e nella casa. Ha tenuto conferenze in forum, ha presieduto comitati e ha costruito relazioni. https://www.diggerslist.com/660e2ff16b2a8/about dei più fruttuosi è stato con Dorothy Shaver, allora vicepresidente e successivamente presidente di Lord and Taylor. Women Helping Women - Shaver è stata una pioniera nella promozione del design e dei designer americani nel mondo degli affari.

Marguerita è stata anche una delle poche donne ad essere i primi membri dell'AUDAC (Unione americana degli artisti decorativi e artigiani). , un'organizzazione che accettava solo membri attivamente coinvolti nel design industriale. Questa appartenenza l'ha messa in contatto con persone in tutti i settori del design moderno, dall'architettura ai mobili, dalla pubblicità al packaging. Altri membri includevano non solo Deskey, ma anche Frank Lloyd Wright, Russel Wright, Eliel Saarinen e Frederick Kiesler. Per tutto il decennio degli anni '30, partecipò con molti colleghi dell'AUDAC a importanti mostre ed eventi museali del periodo.

Ho effettuato ricerche per due anni, anche negli archivi della fantastica Rare Book Room della Biblioteca pubblica di New York. con gli strumenti di ricerca digitale del 21° secolo. L'emozione di scoprire articoli e corrispondenza era palpabile e il risultato è stata la pubblicazione (con due coautori) di un bellissimo libro: Marguerita Mergentime: American Textiles, Modern Ideas. Mentre “conoscevo” mia nonna, mi è diventato dolorosamente chiaro che avevo perso l’opportunità di apprendere da mia madre maggiori dettagli personali su Marguerita mentre era ancora in vita. Questo mi riporta al punto in cui ho iniziato, conoscendo i tuoi nonni e imparando una lezione importante.

Lascia un registro di ciò che hai fatto, con chi lo hai fatto e come ti sei sentito al riguardo. Non deve essere un'eredità stilistica o essere sotto gli occhi del pubblico, ma è importante e arricchirà la vita dei tuoi nipoti e anche dei tuoi figli se sai quali erano i tuoi valori, cosa hai contribuito, quali difficoltà hai affrontato e quali successi hai ottenuto, come hai fatto la differenza nelle tue aree di interesse.

Mi è piaciuto il viaggio per andare a trovare mia nonna. Mi è piaciuto onorare la sua eredità. Vorrei saperne di più.

Originariamente pubblicato su www.lustre.net.